CLÁSICA EN RADIO MARÍA - El comienzo

La serie de programas comienza con una pieza de Mozart que me parece deliciosa. Esta fue la maqueta, que se convirtió en el primer programa emitido por Radio María en Septiembre de 2011.

Antonio Vivaldi - Op.8
Concierto nº 1 - 2º mov. de las cuatro estaciones, "La Primavera".
Concierto nº 2"El verano"
Concierto nº 3 "El otoño"
Concierto nº 4 "El invierno"

Ludwig Van Beethoven
Bagatela "Para Elisa" (piano)
Sonata para violín y piano op.12 nº 1 en re mayo, 2º mov.

 

¿CÓMO SE HIZO? ANÉCDOTAS
Cómo era una maqueta, y ni siquiera tenía la seguridad que iba a ser aceptada Y MUCHO MENOS EMITIDA, no incluí el concierto "La Primavera" completo, sino sólo un fragmento. El resto de las cuatro estaciones si está completa.

Programa nº 9: "Magnificat"

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Tras el saludo inicial, una bella música, con la voz de Luciano Pavarotti. Seguidamente escuchamos el Magnificat RV 610 de Antonio Vivaldi.

Concierto para clarinete y orquesta de Mozart de 1791, año de su muerte.

Finalmente damos gracias al Señor, y leeemos el Salmo 73.

Programa nº 4 "Gloria, Avemaría y Primavera"

Este programa comienza con música de Vivaldi, mas concretamente el GLORIA. Un fragmento de la sonata "primavera" para violín y piano en fa mayor op.24 de Beethoven. La sinfonía nº 8 en si menor "incompleta" de Franz Schubert, de la que escuchamos el primer movimiento.

Además lectura del Salmo 61.

Para terminar el Avemaría de Schubert en una versión especial.

VIVALDI: L'estro armónico Op.3

L'estro armónico es una colección de 12 conciertos, publicados en 1711 por el gran Antonio Vivaldi. Grabación sonora del LP a 33 RPM del año 1982, parte de una caja de 2 discos.

Concierto nº1 en re mayor, RV.549

Con quattro violini obligati

1. Allegro 2. Largo e spicatto 3.Allegro

Concierto nº 2

Antonio Vivaldi: Conciertos para instrumentos de viento (III)

Vivaldi mantuvo estrechas relaciones con la corte de Dresde y su famosa capilla real. Johann Georg Pisendel, el maestro de conciertos de la Orquesta de Dresde -alumno y amigo de Vivaldi- llevó consigo a Sajonia, de su estancia en Italia en el año 1716, conciertos para diversas agrupaciones de instrumentos escritos por aquél. El culto a Vivaldi introducido en Dresde fue de gran significado para los compositores alemanes, que admiraban especialmente los magníficos "ritornellos" y fogosos "soli" de los tiempos rápidos, así como el noble carácter cantable de los conciertos del gran italiano. Los conciertos de grupo, en su combinación de concierto para instrumento solista y "concierto grosso", ofreció definitivamente a Johann Sebastian Bach el estímulo y el modelo para sus Conciertos de Brandenburgo, afines a ese estilo.

Concierto para flauta, oboe, fagot, cuerdas y continuo en Fa mayor, Rv 433 "La Tempestá di Mare"

1. Allegro 2. Largo 3. Presto





Concierto para 2 oboes, 2 clarinetes, cuerdas y continuo en Do mayor, Rv 559

1. Larghetto (Allegro) 2. Largo 3. Allegro

Antonio Vivaldi: Conciertos para instrumentos de viento (II)

El constructor de instrumentos de Nuremberg Johann Christoph Denner (1655-1707), cuyas magistrales flautas de pico se alababan una y otra vez, había perfeccionado en los primeros años del siglo, el antiguo chalumeau, y desarrollando de esta manera el "clarinete". Ya en 1716 aparecieron en Amsterdam por Roger y Le Cenè, duetos de un compositor anónimo con la designación "Airs pour deux clarinettes ou deux chalumeaux". Se distinguen así aquí ambos instrumentos entre si claramente. Hasta que el clarinete pudiera imponerse en todas partes, pasaron todavía algunos años. Dice mucho en favor de la afición de Vivaldi por los descubrimientos y de su sentido por lo tímbrico que insertara ya muy temprano como solistas las nuevas modalidades de instrumentos. También la flauta dulce (o de pico) y el fagot, hasta entonces utilizados ambos como instrumentos de conjunto, son empleados ahora por Vivaldi en conciertos virtuosos, igualmente la flauta travesera, en alza entonces en la música refinada y que pronto llegó a ser el instrumento de moda, le debe sus primeras tareas importantes en la literatura de concierto. Al lado de la fantasía de Vivaldi como compositor, tenemos también su indudable sagacidad profesional, que le impulsó, de un modo absolutamente lógico, al empleo de los intrumentos de viente en el momento oportuno.

Concierto para flauta, cuerdas y continuo en Sol mayor, Rv 439 "La Notte"

1. Largo 2. Fantasmi (Presto) 3. Largo 4. Presto 5. Largo "Il Sonno" 6. Allegro.

Antonio Vivaldi: Conciertos para instrumentos de viento (I)

ANTONIO VIVALDI
(1678 - 1741)


El "Ospedale della Pietá di Venezia" (Hospital de la Piedad de Venecia) era una de las numerosas instituciones parecidas,a la que estaban agregados eminentes seminarios musicales. Al lado de San Marcos, con su música de Iglesia, y de los diez teatros de Venecia, con sus representaciones de ópera, constituía el "Ospedale" un centro de fomento de la música de cámara y concierto. Antonio Vivaldi estuvo vinculado a este instituto durante mucho tiempo como profesor y maestro de capilla, y pudo trabajar bajo condiciones favorables con sus alumnas y colegas de allí. Esa colaboración continuada es seguramente una premisa de la manera de componer del maestro, que excede muy por encima del marco de lo habitual. La desacostumbrada diferenciación en el tiempo, articulación y dinámica, como se desprende especialmente de los manuscritos de Vivaldi conservados en Turín, es seguramente una consecuencia de ese trabajo estable con buenos músicos. Podía ser también un motivo para que Vivaldi pudiera experimentar con semejantes instrumentos, cuya utilización solista de ningún modo era usual en su época. En ello tienen su parte distintas clases de instrumentos de viento para los que escribió numerosos conciertos.




El sello Archiv Produktion Privilege editó en 1983 un disco que incluye una selección de conciertos para instrumentos de viento de Antonio Vivaldi. El número de referencia es STEREO · 25 47 060. Desde entonces lo he disfrutado muchas veces.

Concierto para flautín, cuerdas y continuo en Do mayor,
R.443

1. Allegro 2. Largo 3. Allegro Molto

En el año 1737 constata Vivaldi que muchos viajes lo habían guiado -durante los catorce años anteriores- "In moltissime cittá d'Europa". A las etapas más importantes pertenecen Praga y Bohemia. Aquí tuvo extraordinarios éxitos y ello le permitió establecer relaciones duraderas. Un mecenas especialmente acérrimo de Vivaldi, fue el Conde A. von Sporck. Diversos encargos de composiciones- entre ellos varias óperas para el teatro privado de Sporck- documentan el gran interés del gentilhombre Bohemio por el compositor veneciano. El Conde había llevado en 1680 una nueva clase de trompas. Se distinguían del tipo que se tocaba tradicionalmente en Italia por la posibilidad de alcanzar una extensión de dos octavas y la inclusión de un registro de clarín. Es presumible que se le animara a Vivaldi en Bohemia a componer conciertos para las nuevas trompas. Mattheson describe la gran estimación general hacia ellas y la explica porque "en parte, no son tan rudas como las trompetas, y en parte porque se les puede manejar con más facilidad...". (La orquesta recién inagurada, 1713).

Concierto para 2 trompas, cuerda y continuo en Fa mayor, Rv 538

1. Allegro 2. Largo 3. Allegro non molto

Concierto para 2 trompas, cuerdas y contínuo en Fa mayor, Rv 539

1. Allegro 2. Larghetto 3. Allegro